young lust：the aerosmith anthology - aerosmith / 史密斯飛船 - 專輯簡介
- 專輯介紹
- 藝人簡介
藝人名稱：aerosmith / 史密斯飛船
aerosmith史密斯飛船的風雲傳奇
steven tyler史蒂芬泰勒-主唱
joe perry喬派瑞-吉他
brad whitford布雷德惠特福特-吉他
tom hamilton湯姆漢彌頓-貝斯
joey kramer喬伊克萊姆-鼓
序言
有些東西會隨著時光的流轉而加值,醇酒與史密斯飛船(aerosmith)就是這樣的東西,永不懈怠的為搖滾樂奮鬥三十寒暑,誰敢說史密斯飛船不是搖滾樂界的大哥大?這支來自波士頓的搖滾精英的崛起、轉折與再出發,正是一篇瀰漫著性與藥物、高潮迭起的風雲史詩傳奇!
史密斯飛船五位大將團員五光十色、光鮮璀璨的搖滾巨星生活剪影,就跟門戶合唱團(the doors)的吉姆莫里森(jim morrison)、吉米罕醉克斯(jimi hendrix)或齊柏林飛船(led zepplin)的約翰波漢(john bonham)一樣,成為樂迷稱羨不已的時代肖像,從波士頓俱樂部出露頭角到全球累積進逼一億張大關的超級樂團,歷經歲月的洗禮,史密斯飛船的音樂、現場演唱與造型依然體現非凡的意義。2001年3月,剛發行第13張錄音室大碟『just push play』的史密斯飛船獲選入列成為搖滾名人殿堂的一員,這對一支曾經面對逆境挑戰並再次站穩腳步甚至超越過往的樂團來說,無疑是莫大的肯定。
駐唱歲月
史密斯飛船的故事從69年起頭,一家位在新罕布夏的渡假小鎮sunapee,史蒂芬扥利克(steven tallarico*後來改名為steven tyler史蒂芬泰勒)的家人在鎮上開一家名叫'trow-rico lodge'的飯店,身為古典鋼琴師的兒子,史蒂芬最早接觸的樂器便是鋼琴,後來才發現鼓器更適合自己,離開鎖鏈樂團(the chain)已經兩年的史蒂芬當時就在飯店駐唱,來自波士頓的吉他手喬派瑞(joe perry)帶著包括貝斯手湯姆漢彌頓(tom hamilton)在內的攪和樂團(the jam band)到sunappe渡假,史蒂芬看過攪和樂團在'the barn'酒吧的演唱後留下深刻印象,隔天馬上就跟喬派瑞說:「或許那天我們可以一起組個團!」
搖滾結盟
史蒂芬對駐唱樂團的表現不甚滿意,站到前頭擔任樂團主唱的想法應運而生,70年的夏天,史蒂芬試著與攪和樂團聯繫,鼓手喬伊克萊姆(joey kramer)接受曾在紐約約克斯(yonkers)與史蒂芬就讀同一學校的吉他手雷塔班諾(ray tabano)的組團建議,喬伊就用高中時在學校受洗時的名字'aerosmith'作為樂團的團名,史蒂芬泰勒、喬派瑞、湯姆漢彌頓、雷塔班諾四人正式組成史密斯飛船。同年秋季,史密斯飛船遺師波士頓,開始在nipmuc高校一帶駐唱,團員們一邊投身低酬勞的演出,也著手創作寫歌,湯姆回憶說:「我們的駐唱場次少到根本活不下去!」
篳路藍縷
樂團的現場演唱口碑逐漸擴散,72年,紐約市'max's kansas city'場地連續三晚的演出,終於吸引樂界伯樂克利夫戴維斯(clive davis-後來創立arista音樂廠牌,捧紅過惠妮休斯頓、山塔那樂團,2000年另創j音樂廠牌,捧紅alicia keys)的目光,簽約加盟克利夫當時任職的哥倫比亞音樂廠牌。時光暫退至71年,史密斯飛船作了人事微調,當時跟著justin thyme樂團於sunapee一帶演唱的布雷德惠特福特(brad whitford)入列遞補離團的雷,史密斯飛船於73年推出收錄有"dream on"的首張同名專輯『aerosmith』,樂團卻因被貼上'貧民版的滾石合唱團'的標籤,嚴重打擊專輯的銷售,團員們再度上路為the kinks、mott the hoople、the mahavishnu orchestra等樂團的巡迴演唱擔任暖場。
風采湧現的70年代
73年歲末,史密斯飛船與製作人jack douglas合作錄製專輯『get your wings』,jack之後成為樂團的常任製作人之一,跟『aerosmith』一樣,『get your wings』的銷售也是未見起色,值得欣慰的是這兩張專輯截至目前為止,紛紛突破200萬張大關。75年4月發行的第三張專輯『toys in the attic』終於打開知名度,專輯晉升至billboard流行專輯榜第11名,專輯中也出現兩首暢銷曲,一首是根據湯姆在高中時彈貝斯的節奏靈感創作出來的"sweet emotion",這首歌配上史蒂芬爆炸性的甜蜜嗓音,一路衝進流行單曲榜第36名,另一首根據金懷德(gene wilder)與馬蒂惠曼(marty feldman)主演的電影「少年科學怪人」(young frankenstein)的打趣橋段而創作的"walk this way"攻上第10名。
76年專輯『rocks』直衝排行季軍席次,全美上架四個禮拜銷售突破200萬張,"dream on"重新發行成單曲,這回非常爭氣,坐上排行第6名,史密斯飛船獨挑大樑唱遍各大型體育場,77年末,『draw the line』上市,為呼應標題名稱,專輯封面上專程請到紐約客雜誌(new yorker)的名人al hirschfeld畫上一筆!專輯再度開出百萬張的紅盤,但是,派瑞與克萊姆卻分別驚傳超速駕駛的車禍意外,嚴重波及樂團的演唱。78年,史密斯飛船擔綱'cal jam ii'巡迴演唱的頭牌,引爆35萬人潮盡情搖滾,此次演出錄製成現場專輯『live! bootleg』發行,創造排行第13名的成績,唱片照樣破百萬張,同年還參加「胡椒軍曹的寂寞芳心俱樂部樂團」(sgt. pepper's lonely hearts club)電影演出,在片中化名為'future villain band'翻唱披頭四名曲"come together"。
79年,團員們因紛鬧不休與諸多不快樂的情緒環繞,史密斯飛船面臨拆夥危機,派瑞首先在專輯『night in the ruts』錄製期間拂袖而去,另組喬派瑞音樂計劃樂團(joe perry project),派瑞說:「那是大家冷靜一下的絕佳時機,我想做俱樂部演唱,我如願以償。」喬派瑞的個人專輯『let the music do the talking』於80年3月發表。面對派瑞的離去,樂團找來吉米克瑞斯波(jimmy crespo)完成『night in the ruts』,專輯攻上排行第14名,同時也賣出百萬張,直到80年冬季,史密斯飛船才又重新踏上巡迴演唱之路,但是,史蒂芬的放縱態度嚴重波及演唱水準,台上暈倒與取消演唱的事情時有所聞,同年秋季,史蒂芬也因摩托車車禍住院長達兩個月。
風起雲湧的80年代
80年10月,精選輯『aerosmith's greatest hits』發行,唱片持續熱賣(*此精選輯目前全美銷售已突破一千萬張,獲頒鑽石唱片),樂團卻搖搖欲墜,布雷德於81年離團,與derek st. holmes另組whitford/st. holmes樂團,布雷德遺缺由瑞克杜菲(rick dufay)入替,沒了草創團員的氣勢,外加史蒂芬難以抗拒毒癮惡魔,史密斯飛船又回到暖場樂團的地位,82年8月,專輯『rock in a hard place』發行,勉強賣過50萬張,喬派瑞音樂計劃樂團83年的告別作『once a rocker,always a rocker』跟巡迴演唱也都未能開出紅盤,分崩離析的危機終於在84年的情人節化解,派瑞與布雷德現身樂團於波士頓orpheum劇院所作的演唱會舞台,演唱會後台的會商化解彼此心結,同年4月,樂團宣佈重新聚首,原始草創陣容終於在夏季重新上路巡迴為專輯『back in the saddle』造勢。
隨後樂團在音樂巨人john kalodner的牽線下,改投geffen音樂廠牌陣營,與范海倫合唱團(van halen )出道首6張專輯的製作人ted templeman合作專輯『done with mirrors照過鏡子之後』,專輯封面除了象徵樂團的魔力再現,也呼應著吸古柯鹼時兆鏡子的意涵,專輯於85年11月推出,雖然賣出50萬張,但卻讓一心期待勢如破竹的樂團與樂迷悵然若失,不過專輯也出現了"my fist your face"跟將喬派瑞單飛處女作重新改造的"let the music do the talking"等展現超強搖滾力道的作品,也有大玩放克搖滾的"shame on you"而錄製於orpheum現場的單曲錄影帶更呈現了樂迷夾帶錄影帶進入演唱會現場的技巧,成了盜拷私房現場cd的指導原則。『done with mirror』巡迴演唱期間,喬派瑞與史蒂芬為run-d.m.c.樂團的專輯『raising hell』重新錄唱"walk this way",此首歌曲的音樂錄影帶中,分隔兩支樂團的錄音室牆壁倒塌,這樣的倒塌意涵更在歌曲成了首支跨越搖滾與饒舌音樂類型的暢銷曲後完全應驗,單曲一路衝到全美流行單曲榜第4名,為史密斯飛船的歌唱事業創造前所未有的顛峰,布雷德說:「我就知道樂團有潛力回復到70年代的成功盛況,我不覺得自己有過任何疑慮。」派瑞接著說:「我們一直未曾達到創作顛峰,所以,當我們重出江湖,還有很多高峰正等著我們去攀爬。」 老東家哥倫比亞音樂廠牌於86-88年間陸續發行現場演唱精選輯『classics live』、『classics live ii』、『gems』。
86年,史密斯飛船遠赴溫哥華與製作人bruce fairbairn(*也是下兩張專輯的製作人)錄製專輯『permanent vacation永久假期』,專輯於8月推出後連創三首top 20勁歌,專輯攻上第11名,全美沸騰狂賣500萬張,樂團不想追逐重金屬搖滾風潮,集中火力引燃近十年來最悍最猛的搖滾爆發力,同時也跟上時尚腳步,開始借重音樂錄影帶的視覺魅力輻射搖滾的張力,專輯中與名製作人desmond child(*曾為ricky martin、bon jovi打造暢銷曲)合寫的頭號單曲"dude(looks like a lady)"是首由"cruisin' for a lady"衍生而出的創作,描述有變性癖好的人,部分靈感還跟克魯小丑合唱團(motely crue)有關,史密斯飛船在見過克魯小丑合唱團後,史蒂芬對該團員的口頭禪'dude'留下深刻印象,這首排行top 14的歌就誕生了!史密斯飛船應邀在麥克麥爾斯(mike meyers-「王牌大賤諜」男主角)主演的無厘頭搞笑片「反斗智多星2」獻唱這首歌,羅賓威廉斯也在反串喜劇片「窈窕奶爸」拿著掃把手舞足蹈卡拉ok一番!!同樣出自desmond之筆的抒情佳作"angel"飛奔流行單曲榜季軍,原名為"rag time"的南方搖滾勁歌"rag doll"則是top 17,散發性感風情的音樂錄影帶是在紐奧良的法國狂歡日拍攝,專輯中還有洋溢delta藍調味道的"hangman jury"跟同名標題歌"permanent vacation",就像喬派瑞所說:「整張專輯完全是最基本的史密斯飛船音樂風格,那是我們最愛彈唱的音樂,很幸運的,那正是很多人所愛聽的東西。」史密斯飛船的『permanent vacation』巡迴演唱連續爆滿160場,當時剛發跡的槍與玫瑰合唱團(guns n' roses)更是88年夏季許多場次的開場嘉賓。
經過一年的演唱旅途,史密斯飛船於88年秋季重返錄音室,與desmond child、jim vallance(曾為bryan adams創作)攜手創作歌曲,雖然史蒂芬說過:「我們保持歌曲的簡單性與吉他風格。」但是,成品所碰觸的素材卻出乎意料的較以往更加深入,也更具情感, "janie's got a gun"談的是一個受虐待女孩向施虐的老爸討回公道的故事,在鮮明猛烈的節奏印象裏挑戰當時的社會禁忌議題,歌曲是由史蒂芬執筆,布雷德贊助八個音節,創作靈感源於雜誌上關於槍傷受害者與受虐待兒童的報導,史蒂芬表示:「我一但錄道精神錯亂的狀況,歌曲本身就自己成型了!!」搖滾榜亞軍歌曲"janie's got a gun"為史密斯飛船贏得葛萊美獎最佳搖滾樂團演唱獎,同時摘下mtv音樂錄影帶大獎兩座大獎。
專輯『pump唧筒』於89年9月上陣,喬佩瑞表示,專輯中最先寫好的"monkey on my back"是首自傳性色彩的作品,它體現了樂團肉體化學變化的經驗,專輯封面上兩台卡車莫名的ㄍ一ㄥ在一起,其實是跟專輯中諸如: "love in an elevator"這類情慾薰心、帶有些許猥褻雙關語的歌曲走向有超乎遐思的聯想,史蒂分辨解表示,這是根據一個發生在美國南方一家飯店的意外所改編,他老兄的雙臂碰巧被兩個女生緊緊抱住,他說:「電梯抵達大廳敞開時,我們正巧都躺在地上,當時只想拜託電梯門快點給它關起來!」"love in an elevator"是專輯中首支錄製完工的作品,單曲搶下搖滾榜冠軍王座,直攻全美排行第5名,還成了一張金唱片。
據喬帕瑞形容,『pump』是五位團員首度毫無避諱的豪爽創作,他稱"what it takes"就是一首沒加糖漿佐料的搖滾情歌,這首差點要被去掉的歌描述的是分手時的心痛,最後還登上排行第9名,更雄霸90年年終搖滾單曲榜總冠軍,史蒂芬與jim vallance合寫的搖滾榜冠軍、流行榜top 22單曲"the other side"被選為「全民公敵」導演tony scott執導的「絕命大煞星」(true romance)電影插曲,描述樂團沿途巡迴演唱奔波的音樂錄影帶也獲得mtv音樂錄影帶大獎,布雷德說:「樂手們經常覺得自己就像是你巡迴演唱時裝在箱子裏的一個裝備,跟著演唱器材一起打包上車。」長達一年多的『pump』巡迴演唱行程就讓團員有很多時間體驗像布雷德所描述的感覺,此番巡迴還包括樂團12年來首度的歐洲巡迴演唱,『pump』叫座之餘,『making of pump』、『things that go pump in the night』兩支錄影帶專輯跟著推出,樂團還為梅爾吉勃遜與小勞勃道尼合演的「飛離航道」電影原聲帶助陣,選唱門戶合唱團的招牌作"love me two times",此曲是『pump』專輯中遺憾落榜的歌,『pump』飆上billboard流行專輯榜第5名,光在全美一地就賣過400萬張大關。
風騷獨領的90年代
91年,史密斯飛船竄身小銀幕,參加卡通影集「辛普森家庭」(the simpsons)演唱"walk this way",同年於mtv音樂頻道十週年紀念特別節目中與57人編製的管弦樂團,在4000位幸運觀眾面前演唱"dream on",樂團在錄影後,另外加錄六首歌贈送給mtv,喬派瑞承認自己第一次聽到這首歌時其實是非常討厭它,"dream on"是史蒂芬17歲時所寫下的歌,早已成為樂團與樂迷的愛歌,布雷德說:「你現在可能會想說,當時我們就是煩到不想唱這首歌,事實上,這首歌有很多動能,時至今日,你能將這首歌彈得多好,依然是個挑戰。每次演唱會上看到樂迷的螢光棒閃耀,我一點都不厭倦。」
91年,仍與geffen有兩張專輯合約的史密斯飛船重新與哥倫比亞音樂廠牌簽下'四張專輯三千萬美金'的新合約, 92年初,樂團特別推出匯整哥倫比亞時期作品的回顧典藏盒輯『pandora's box』,樂團的新合約讓緊接著登場的專輯『get a grip抓住竅門』籠罩在風聲鶴唳的氣氛中,首先,在geffen廠牌代表kalodner的命令下,『get a grip』的第一輪錄音成品全數銷毀,史蒂芬回想說:「風格上有所流失,經過了兩、三個月後,"livin' on the edge"、"line up"陸續完成。」再加上早些時候錄的"eat the rich"、"amazing",另一張暢銷專輯又誕生了!
93年4月,『get a grip』轟動出場,樂團創下成軍以來首張於發行首週就勇奪排行冠軍的空前紀錄,英國方面亦有搶下排行亞軍的悍然態勢。連霸搖滾榜9週冠軍的龐然猛歌"livin' on the edge"部分靈感來自於洛杉磯暴動事件,另一部份則是史蒂芬亢奮的煙槍客精神,他說:「我最愛活在生活邊緣,看看另一面會出現什麼狀況,但這是一個很嚇人的處境。」史蒂芬在音樂錄影帶拍攝期間得在化妝椅上坐上好幾個鐘頭,然後即可滑稽搞笑一番,但由於太過賣力,還弄得腳裸受傷,幸好這支負傷搞笑的成品還贏得mtv音樂錄影帶大獎觀眾票選獎的掌聲,歌曲則為樂團摘下葛萊美獎最佳搖滾樂團演唱獎。
『get a grip』的第2首單曲,同時也是演唱會開場首選的"eat the rich"儘管在榜上遭遇挫折, "cryin'"則以top 12的成績爭了一口氣,這是一首描寫一覺醒來發現枕邊的陌生人竟是一個瘋子的抒情歌,因為這首歌很晚才錄製,原本是無法收錄到專輯中的,但卻因為歌曲本身實在是太棒而變成難以割捨,史蒂芬說:「這首是我熬一夜就寫好的歌,之後卻陷入了五個月的重新創作地獄,到頭來用的還是原始版本。」蟬連搖滾榜6週冠軍的抒情搖滾"cryin'"是由史蒂芬與喬派瑞、taylor rhodes等人共同創作,歌曲的音樂錄影帶是在麻州一間老教堂攝製,被美國mtv頻道觀眾選為史上最受歡迎的音樂錄影帶總冠軍,且一舉勇奪mtv音樂錄影帶大獎3座大獎,更讓接連演出搖滾榜季軍曲"amazing"(top 24-don henley唐亨利幕後合唱)、搖滾榜第7名怦然捉狂大作"crazy"(top 17)等音樂錄影帶的青春女星艾莉西亞席維史東(alicia silverstone)一炮走紅,躍身為「獨領風騷」(clueless)、「蝙蝠俠3」等賣座電影的女主角。
"crazy"是『get a grip』錄製期間最早創作完成的歌曲之一,布雷德說:「它卻成了最後階段才錄製的歌,因為我們原本不確定是否要錄這首歌,我得運用錄音室中的歌譜表,因為我還沒搞懂和絃的變化,你永遠不知道牆上要貼哪張歌譜表。」喬派瑞擔心歌曲過於煽情且顯得不怎麼重要的樣子,他說:「但是,我們還是錄唱這首歌,因為它有一些堪稱經典的變化段落跟很酷的歌聲。」此靈機一動又為樂團奪下葛萊美獎最佳搖滾樂團演唱獎,由艾莉西亞與史蒂芬的女兒-「世界末日」女主角麗芙泰勒(liv tyler)攜手演出的音樂錄影帶進一步刺激專輯買氣,一舉創造全球800萬張的銷售成就。
94年,史密斯飛船演唱檔期滿檔,包括:首度前進拉丁美洲作巡迴,為洛杉磯'藍調之屋'俱樂部(house of blues)作開幕誌慶演唱,參加第二屆'烏茲塔克音樂祭'(woodstock ii)演出,也為波士頓一家名叫'mama kin'的俱樂部作開幕演唱。96年11月,精選輯『big ones特大號精選輯』於發行首週攀登全美排行第6名,輯中收錄歷年暢銷金曲跟利用『get a grip』巡迴演唱空檔所錄製的"walk on water"、"blind man"與出自『the beavis and butt-head experience癟四與大頭蛋的音樂實驗』合輯的"deuces are wild"等新作,『big ones』全美銷售衝破400萬張,音樂錄影帶精選輯『big ones you can look at』隨後跟著上市。
97年3月,史密斯飛船履行重投哥倫比亞音樂廠牌合約的首張專輯『nine lives』,魅力依然不減,專輯發行首週再度空降流行專輯榜冠軍,同年5月於英國展開巡迴演唱,單曲"falling in love(is hard on the knees)"不但創造搖滾榜冠軍佳績,還跟另一首單曲"pink"先後榮獲mtv音樂錄影帶大獎最佳搖滾音樂錄影帶獎,定名為'walk this way'的樂團自傳也在97年出版,史蒂芬為女兒麗芙泰勒主演的98年全球年度賣座冠軍片「世界末日」獻唱的抒情搖滾主題曲"i don't want to miss a thing"跟電影原聲帶雙雙奪下流行單曲榜與專輯榜的冠軍寶座,史密斯另外貢獻了"sweet emotion"、"come together"等歌曲。
98年4月,史蒂芬在演唱時傷及膝蓋,緊急送醫進行手術,由於必須進行幾個月的復健,史密斯飛船的巡迴演唱行程被迫順延,同年夏天,喬伊克萊姆則在一場頂詭異的加油站意外事件中燒傷,迫使巡迴檔期二度受到波及,樂團終於在秋季重返舞台開唱,老東家geffen於10月發行雙cd現場演唱專輯『a little south of sanity抓狂現場超大精選』,輯中的歌曲是錄自於『get a grip』(93-94年間)、『nine lives』(97-98年間)的巡迴演出,由樂團出道時的製作人jack douglas擔綱混音,從"walk this way"、"sweet emotion"等舊愛經典到"hole in my soul"、"falling in love(is hard on the knees)"等新世代的愛歌,根據史蒂芬在邁阿密瞧見的汽車保險桿上的貼紙作為歌名的"falling in love(is hard on the knees)"中,史蒂芬狡猾地安插了一句多年來一直很想加到歌曲裏的歌詞'don't give me no lip,i've got enough of my own'對自己的大嘴唇解嘲一番。
99年,史密斯飛船返回發跡地波士頓引爆演唱會,同年夏季,參予'烏茲塔克99年音樂祭'(woodstock '99),佛羅里達奧蘭多的迪士尼/米高梅片廠遊樂園中一項定名為'rockin' roller coaster'的史密斯冒險之旅的音樂遊樂館也在同一時間揭幕。2000年,史密斯飛船前往日本東京開唱,同年夏季,樂團著手籌錄專輯『just pushplay』,經過一連串包括:美式足球超級盃與全美音樂獎在內的強勢曝光造勢,2001年3月專輯發行首週攻佔亞軍,全美銷售突破百萬張大關。
風光依然的21世紀
永遠充滿年輕朝氣的五個大男孩迎向新世紀,一張回顧史密斯飛船geffen音樂廠牌全勝時期暢銷代表作的精選特輯定名為【young lust血氣方剛經典全記錄】再也恰當不過了!至愛經典、現場演唱歌曲通通出籠!!連"livin' on the edge"與"amazing"都分別來點不一樣的不插電原音版跟管弦樂版,還有原本出現在"livin' on the edge"單曲b面的作品"can't stop messin'"與原先僅在『pump』專輯日本版曝光的單曲"ain't enough"。
史密斯飛船持續踏上巡迴旅程,一刻都不停息,不過,團員也體會到世堅絕無永恆的真諦,湯姆漢彌頓表示:「我們超期待這一刻的呢!我們絕不認為這都是理所當然!!一切都可能化為烏有—唯有我們持續賣力與奉獻,我們才能擁有這一切!」史蒂芬並不想過於剖析自我,他說:「有一部份的我不太了解史密斯飛船到底擁有什麼,另一部份的我並不想搞清楚,我們只想彈唱與盡興。」總之一句話:「耍酷夠屌,留下一個腳印!!」
